03/12/2022
Teatro Ruskaja | Accademia Nazionale di Danza
Sabato 3 dicembre torna, alle h 17:00, Resid’AND , Il progetto didattico – artistico dei trienni di Danza Contemporanea dell’Accademia Nazionale di Danza.
Terminato lo stato di emergenza da Covid-19, durate il quale il prodotto del coreografo residente veniva trasmesso online sui canali ufficiali dell’AND con lo streaming RESID’AND ON WEB, le restituzioni/spettacoli tornano in presenza presso il Teatro Ruskaja.
La serata è divisa in due parti: la prima con le presentazioni dei lavori degli studenti dell’AND selezionati da un’apposita commissione, la seconda parte con il lavoro del coreografo in residenza.
Alla fine dello spettacolo ti terrà un incontro/dibattito con la coreografa stesso, i danzatori e il pubblico.
Fino ad oggi RESID’AND, giunto al suo ottavo anno di programmazione, ha ospitato oltre 40 coreografi.
I sette coreografi selezionati per l’anno accademico 2022/2023 sono ospitati in residenza presso l’AND in una programmazione articolata da novembre 2021 fino ad ottobre 2022 per lavorare con gli studenti del Triennio di Danza Contemporanea e presentare il risultato della loro opera con una restituzione del lavoro svolto attraverso uno showing o spettacolo finale.
I nomi dei coreografi residenti per la prima parte dell’anno accademico 2022/2023:
Alessia Gatta (8 novembre – 3 dicembre 2022), Nadine Ganase (10 gennaio – 4 febbraio 2023), Silvia Autorino (7 febbraio – 12 marzo 2023), Toni Flego (21 marzo – 22 aprile 2023).
RESID’AND è un progetto specifico per lo svolgimento dell’attività artistica dei trienni di Danza Contemporanea, nell’ambito del Progetto Didattico elaborato dalla Scuola di Danza Contemporanea, sostenuto dall’Accademia Nazionale di Danza. Nasce con lo scopo di far dialogare l’AND, unico Istituto italiano di Alta Formazione Coreutica, con la danza indipendente, selezionando alcune tra le proposte più interessanti del panorama della danza contemporanea nazionale e internazionale.
Il progetto ha come obiettivo quello di creare occasioni performative per gli studenti/danzatori dell’AND, oltre allo spettacolo di fine anno accademico, di ampliare dunque la formazione artistico-culturale confrontandosi con la scena, di ricercare e sperimentare accogliendo le proposte dei coreografi ospiti in uno scambio generativo di creatività ed apprendimento.
Il Programma di sabato 3 dicembre
Prima Parte
LA DANZA DELLA PSICHE
Concept, coreografia e interpretazione: Nicolò Mandrelli
Musica: “Sun” di Adrian Berenguer
La coreografia nasce in seguito alle ricerche effettuate in occasione della tesi di Diploma di I livello “La danza della psiche: il Metodo Grotowski per il danzatore”. Il lavoro, ispirato al metodo elaborato dal regista Jerzy Grotowski, è interamente incentrato sulla ricerca di impulsi gestuali sinceri ed istintivi, provenienti esclusivamente dalla interiorità dell’autore. L’azione fisica diventa espressione diretta dell’azione mentale, annullando così la distanza che spesso intercorre tra corpo e spirito.
INCLU-KLEZMER
Dal corso di Composizione e improvvisazione della danza del Prof. Mario Piazza
Musiche: Giora Feidman, Szymon Brzóska
Interpreti: Carmine Caruso, Martina Guglielmino, Marco Mantovani, Gaia Occhipinti, Nicole Zonno
Partendo dallo studio sul TED (Technology Entertainment Design) che è espressione performativa anche di un pensiero coreografico, gli studenti del primo biennio contemporaneo sez. A affrontano il tema dell’inclusione e attraverso l’uso della musica klezmer ne restituiscono un breve atto performativo.
ISOLA, EQUILIBRIO TRA CORPO E ANIMA
Coreografia: Alessia Gatta
Musiche: Harry Escott, Daniel Avery, Dasychira
Interpreti: Marika Alberico, Alessia Antonuccio, Federica Anzalone, Anita Capanna, Antonella Carotenuto, Gaia De Martino, Chiara Mameli, Sofia Morelli, Dora Ruggiero, Grazia Russo, Beatrice Scarso, Rosa Pia Sidoti, Giovanni Pio Marcone – del III Triennio di Danza Contemporanea sez. A
Referente per l‘AND: Sara Lourenco
Isola nasce dalla necessità di ricerca del giusto equilibrio tra corpo e anima, tra l’essere soli e non esserlo, indaga su queste due entità opposte e complementari che formano, amalgamandosi, una totalità. Intrecci lenti e delicati si alterneranno a folgorazioni che talvolta con concitazione separano i corpi come un’isola è separata dal resto che la circonda. Attraverso la danza e quindi l’intersezione dei corpi, le emozioni, il terreno, lo spazio e la forza di gravità, la coreografia ha l’intenzione di restituire al pubblico la visione di come riflette il mondo in questo limbo felice dove poter stare in pace con se stessi.
ALESSIA GATTA
Docente residente presso il centro Brancaccio Danza di Roma e il centro [Matrice] N di Alatri. Dal 2012 al 2016, è stata docente dell’Accademia di Belle Arti di Frosinone per il corso “performance multimediale dell’evento moda”, nel 2016 presso la Blåkilde Efterskole in Danimarca, nel 2018 e 2019 presso la Normal University di Shanghai come docente di danza contemporanea e nel 2021 e 2022 presso la STAP BRANCACCIO di Roma.
Gatta si distingue per il suo linguaggio contaminato ed eclettico e per il suo stile originale e di ricerca. W.O.M. ( where opposites meet ) è l’acronimo con cui Gatta identifica il suo linguaggio sia di formazione che coreografico. Un luogo dove gli opposti si incontrano e dove la contaminazione tra gli stili è il punto di partenza e di arrivo.
Nel 2008 Gatta ottiene il riconoscimento alla coreografia dal prof.re Alberto Testa nell’ambito della “XXXVII edizione del Premio Positano Léonide Massine per l’arte della danza”. Il 2008 è anche l’anno che segna l’inizio del suo portfolio personale di produzioni teatrali per la compagnia [Ritmi Sotterranei] con la quale e’ ospite in teatri e festival internazionali in Francia, Belgio, Danimarca, Korea del sud , Cina e Lituania.
“Sospeso tra le correnti” (2008), “Cemento“ 2011), “A Mazon” (2013), “Weltflucht” (2014), “Convivio” (2015), “L’uomo dal cervello d’oro”(2017),“8×8=64” (2018), Keeping Warm ( 2021) Crolli ( 2021) e “TU”(2022) sono alcuni degli spettacoli che hanno segnato la sua carriera durante la quale collabora con numerosi artisti come: Mokadelic, Vittorio Giampietro, Antonio D’Antò,Federica Italiano,Viola Pantano, Giovanni Fontana, Marco Policastro, Daniele Davino, Alessandro Caso, Giulia Pastore, Sergio Raimondo, Giacomo Ferrara,Marco Angelilli e Gaia Clotilde Chernetich.
I progetti di Alessia Gatta sono stati e sono sostenuti dal Comune di Alatri,dalla Provincia di Frosinone, dal IIC di Copenhagen, dal Mibact, dal IIC di Shanghai.
Alessia Gatta ha realizzato anche coreografie per grandi aziende come BMW Group, Elite Model Look, Bags Entertainmen, Natura&Architettura, Istituto Quasar, Zerotremilacento, Idea Meeting, ETI, Cruising Arts, Core, Frosinone Calcio, Devora Film, Musical Box, OTI – officine del teatro italiano, Viola Produzioni, Revok Film.E’direttrice artistica del centro[MATRICE] N, del centro Brancaccio Danza di Roma. Dal 2021 è direttrice artistica di FUTURO FESTIVAL, festival di danza e cultura contemporanea sostenuto dal MIC.
Per il progetto:
Direttore Accademia Nazionale di Danza
Enrica Palmieri
Vicedirettore AND e Coordinatore Scuola di Danza Contemporanea (Triennio)
Dino Verga
Coordinatore Scuola di Danza Contemporanea (Biennio)
Cristina Caponera
Tutor Triennio di Danza Contemporanea
Paolo Demitry
Diana Damiani
Sara Lourenco
Luca Russo
Referenti per l’AND dei coreografi in residenza
Ketty Russo
Diana Damiani
Giorgia Maddamma
Sara Lourenco
Luca Russo
Teri Weikel
Comitato Artistico Organizzativo Progetto Resid’And
Dino Verga
Teri Weikel
Laura Martorana
Diana Damiani
Luci
Stefano Pirandello
Costumi
Sartoria AND – Lilly Cascio
Per maggiori info ->residand.wixsite.com
